Publications

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Aroca, Á. (2018) Catálogo 5 años Centro Cultural Montehermoso – Facultad de Bellas Artes UPV/EHU. http://montehermoso.net/pagina.php?m1=&m2=&m3=&id_p=2209

Aroca, Á. (2017) “Quinchahue” en Revista mexicana FlotanteMag Nº7, pág. 16 a 19.

Aroca, Á. (2016 ) Revista de INTERARTIVE #89 Arte + Nuevos Medios en América Latina. Numero especial. http://interartive.org

Aroca, Á. (2016) Revista para la Investigación en Arte AUSART,  vol 4, núm. 1. Pág. 77. ISSN 2340-8510 / 2340-9134. http://www.ehu.eus/ojs/index.php/ausart/issue/view/1476

Aroca, Á. (2015) 2º Congreso internacional ARTE, CIENCIA,CIUDAD/ 2nd Arte, Science, City 2015 Valencia.

Aroca, Á. (2015) PREKARIART, Grupo de Investigación UPV/EHU. 1ªJORNADA INTERDISCIPLINAR. ARTE Y PRECARIEDAD ISSN 2444-7447

Aroca, Á. (2015) AKME 014  978-84-606-7894-6, pág. 46.

Aroca, Á. (2014) “Eskulturak Zugaztietako Meatzeetan – Esculturas en las Minas de la Arboleda” Investigador Colaborador. ISBN 978- 84-9860-984-4

Aroca, Á. (2013) “MUGAZ BESTE” Faculté des Beaux Arts y Université du Pays Basque UPV-EHU ISBN 84-616-2631-1.

Hauazkena taldea (Director). (2020). Ehiza [Cortometraje de animación]. Kimuak.

Impr pant. [Catálogo de exposición]. (2021). Centro Cultural Montehermoso.

XVI Certamen Artes plásticas Diputación de Ourense. [Catálogo de exposición]. (2022). Diputación de Ourense.

Inza, M., & Astorkia, J. (2022). Así no se hace: Imágenes aberrantes y el pensamiento analodigital. En Del buen errar (pp. 136-147). Error es bien. https://secretaria.uvigo.gal/uv/web/publicaciones/public/show/379

CAPÍTULOS DE LIBRO

Ayerbe N. (2021) “Más por menos, una performance de Oriol Vilanova” en Paraíso suspendido. Derivas de la producción y la recepción en el sistema del arte contemporáneo. Leioa: Servicio Editorial de la Universidad del País Vasco.

Zorita I. y Ayerbe N. (2021) “Organising the margins” en At Risk. Diagnostics, proposals and struggles about the precariousness in contemporary art. Bilbao: Banizu Nizuke.

Zorita I. y Ayerbe N. (2020) “Organizando los márgenes” en En riesgo. Diagnosticos, propuestas y luchas en torno a la precariedad en el arte contemporáneo. Madrid: Dykinson.

Ayerbe N. y Bayón F. (2018) “Gestionando las huellas de lo efímero: la performance y las políticas de colección de los museos de arte contemporáneo” en Sociedad del ocio y políticas de la cultura. Una mirada interdisciplinar desde las ciencias humanas. Burgos: Universidad de Burgos.

LIBRO

Ayerbe N. (2021) La permanencia de la performance. Tensiones del arte efímero en el museo. Madrid: Dykinson.

PARTICIPACIÓN EN DICCIONARIOS ESPECIALIZADOS

Ayerbe, N. (2023) “Benito Garriga. Barón de Quinto. Francisco Durrio. Galería Delclaux. Galería Majestic Hall. Galería Stvdio. Galería de Arte. Justo Bou Álvaro. Pedro Mañach. Ricardo Madrazo. Galería Salón Artístico” en Bloomsbury Art Markets Londres: Bloomsbury Publishing Plc.

ARTÍCULOS

Ayerbe, N. y Cuenca, J. (2019) “Selfie y performance: dialécticas tardomodernas en la producción y circulación de la auto-imagen” en Papeles del CEIC. International Journal on Collective Identity Research, 2019/2, papel 213, -14. Bilbao: Universidad del País Vasco.

Ayerbe, N. y Cavia, B. (2018) “Acciones precarias. Condiciones de trabajo del arte contemporánero a través de la performance” en Arte y políticas de identidad, nº 19, pp. 131- 148. Murcia: Universidad de Murcia.

Ayerbe, N. (2018) “The ephemeral and its materializations. Towards a redefinition of performance art” en MAP Media, Archive, Performance, nº 9. Berlín.

Ayerbe, N. (2017) “Las materializaciones circulantes de la performance: una tipología” en Ausart Journal for Research in Art, nº 5, pp. 79-96. Bilbao: Universidad del País Vasco.

Ayerbe, N. (2017) “Documenting the Ephemeral: reconsidering the idea of presence in discusión on performance” en Revista Brasileira de Estudo da Presença, nº 3, pp. 437-458. Brasil: Universidade Federal do Rio Grane do Sul

Ayerbe, N. (2015) “Tino Sehgal, arquitecto de interacciones humanas” en Salonkritik, nº 8.

Bilbao Salsidua, M. (2012). Arquitectura teatral en Bilbao durante los siglos XIX y XX. De los lugares para la memoria a los espacios recuperados. Bidebarrieta: Revista de humanidades y ciencias sociales de Bilbao, nº 23, 37-52.

Bilbao Salsidua, M. (2012). Euskal kartelak, 1902-1971 = Carteles vascos, 1902-1971. Gernika: Euskal Herria Museoa.

Bilbao Salsidua, M. (2013). Discos Regal. Aproximación a la historia de un sello discográico pionero en España (1923-1935). Musiker: cuadernos de música, nº 20, 2013, 143-166

Bilbao Salsidua, M. (2013). Arte y propaganda en el Bilbao de los años 30. Una mirada a través del cartel político y bélico. Bidebarrieta: Revista de humanidades y ciencias sociales de Bilbao, nº 24, 63-81.

Bilbao Salsidua, M. (2013). Cap. Los Ballets Suecos de Rolf de Maré y su gira española de 1921. En Musicología global, musicología local. Madrid: Sociedad Española de Musicología, 1443-1462.

Bilbao Salsidua, M. (2014). La creación del mundo. Un tapiz de Fernand Léger en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Buletina Boletín Bulletin del Museo de Bellas Artes de Bilbao, ISSN 1886-001X, Nº. 8, 2014, págs. 185-217

Bilbao Salsidua, M. (2015). Mensajes desde la pared. Carteles en la colección del Museo de Bellas Artes de Bilbao. Bilbao: Museo de Bellas Artes de Bilbao.

Bilbao Salsidua, M. (2020). El nacionalismo vasco y su imagen a través de la ilustración y los carteles (1900-1936). En Actas del III Simposio FHD. To be or not to be: El papel del diseño en la construcción de identidades. Barcelona: Fundación Historia del Diseño.

Pereda Angulo, A.; Bilbao Salsidua, M. (2021). Azkuna Zentros Alhóndiga Bilbao: de almacén de vinos a Centro de Sociedad y Cultura Contemporánea. Bilbao: Centro Azkuna de Ocio y Cultura.

Cancio, A. & Vegas, N. (2018). Engarces del término precariedad con las nociones estéticas de visualidad, relacionalidad y liminalidad. Arte y políticas de identidad, 19, pp. 101-114, e-ISSN: 1989-8452

Elorza, C., Cancio, A. & Cavia, B. (Eds.) (2018). Trabajo en arte contemporáneo: Precariedad y alternativas, Servicios Editoriales UPV/EHU, ISBN 978-84-9082- 928-8

Elorza, C. & Cancio Ferruz, A. (2018). Arte y Plusvalías: Reflexiones en torno a las ficciones económica y emocional que genera ‘Cómo doblar tu dinero’, 2008- 10 de David Silvo. Revista Estúdio, artistas sobre outras obras, 9, pp. 141-149, e-ISSN 1647-7316

Cavia, B. & Cancio, A. (2018). Dispositivos de precariedad: Acerca del trabajo de Núria Güell. Revista Croma, estudos artisticos, 6, pp. 20-27, e-ISSN 2182-8717

Martínez, J. & Cancio, A. (2017). Precariousness and artists: the Spanish case. Izvestiya, 3, pp.236-251, e-ISSN 2367-6957

Cancio, A. & Martínez, J. (2017). Emerging contemporary artists: A comparative study of Ertibil Bizkaia and Arteshop Bilbao. Ausart, 5(2), pp. 9-26, e-ISSN 2340- 9134

Cancio, A. (2017). A revolta dos panos. Niglo International Art Review, 1, pp. 78- 81, https://bit.ly/2QvQLGH

LIBROS

Cavia, B., Jaio, M, Naverán, I y Vergara, L. (2015) El contrato. Bilbao: AzkunaZentroa.

Tejerina, B., Cavia, B., Fortino, S. y Calderón, J. (2013) Crisis y precariedad vital. Trabajo, prácticas sociales y modos de vida en Francia y España. Tirant lo Blanch. ISBN: 978-84-9033-192-7

Fortino, S., Tejerina, B., Cavia, B. y Calderón, J. (2012) Crise sociale et précarité. Champ social editions. ISBN: 978-2-35371-278-6

Tejerina, B., Cavia, B., Santamaría, E. y Carbajo, D. (2012) Precariedad vital y juventud vasca. Condiciones sociales y estrategias biográficas para llevar una vida normal. Gobierno Vasco. ISBN: 978-84-457-2876-5

CAPÍTULOS DE LIBRO

Cavia, B. (2018) “Innovación y competencias en los márgenes de la institución”, en Inza Bartolomé, A. (coord.) Compromiso Ético y Social y otras Competencias Transversales: Estrategias de enseñanza- aprendizaje. Monografía. UPV/EHU.

Cavia, B. (2015) “Del contrato social y la socialidad del contrato”, en Cavia, B., Jaio, M, Naverán, I y Vergara, L. (Eds.) El contrato. Bilbao: AzkunaZentroa.

Maeso, S. y Cavia, B. (2014) “Esquivando el racismo: el paradigma de la integración en las sociedades europea y vasca contemporánea” en Irazuzta, I. y Martínez, M. (Eds.) De la identidad a la vulnerabilidad. Alteridad e integración en al País Vasco contemporáneo. Barcelona: Bellaterra.

ARTÍCULOS

Martínez de Albeniz, I., Amézaga, A. y Cavia, B. (2019) “Exhibit in spite of everything’: Translating interests and producing meaning in San Sebastian as the European Capital of Culture 2016”, en Journal of Spanish Cultural Studies, Vol. 20, Nº 4. [ISSN: 1469-9818]

Cavia, B. (2019) “Mediaciones y posiciones. Una aproximación a la sociología del arte”. En Papeles del CEIC. Vol. 2019/2. Papel 215, 1-18.

Cavia, B. (2019) “La gestión de lo patológico: Itinerarios de la transexualidad”, en Revista de Estudios Atacameños. Monográfico sobre Bio-ciudadanía. [SJR: 0,42 (Q1). H Index 8]

ARTÍCULOS

Elorza Ibáñez de Gauna, C., Cancio Ferruz, A. (2018), Arte y plusvalías: Reflexiones en torno a las ficciones económica y emocional que genera “Cómo doblar tu dinero”, 2008-10 de Daniel Silvo / Art and surplus values: Reflectionson the economic and emotional fictions Daniel Silvo’s “Cómo doblar tu dinero”, 2008-10 generates, Revista: ESTÚDIO, Artistas sobre outras Obras, Volume 9, número 23, julho–setembro 2018. https://addi.ehu.es/handle/10810/28243

Elorza Ibáñez de Gauna, C. (2014), Pasado, presente y futuro. Reflexionar-hacer desde el archivo. Revista FABRIKART (BILBAO) Número: 11, 56-69. ISSN: 1578-5998. http://hdl.handle.net/10810/18352

Elorza Ibáñez de Gauna, C. (2014), La acción como interrogación en el seno de lo cotidiano. Un diálogo con Sra. Polaroiska en Sillón de Taller. Revista Mnemosine Arte y Humanidades Publicación ONLINE Número: 3, 1-13. Editorial Hilargi ediciones. ISSN: 2174-5560. http://hdl.handle.net/10810/18894

LIBROS

García González, M. A., Elorza Ibáñez de Gauna, C., BILLELABEITIA BENGOA, J. I., (2004), 2003 Arte y pensamientos en la era tecnológica. Bilbao: Servicio editorial UPV-EHU.

Santos, M., (1991), CUATRO DIRECCIONES: FOTOGRAFIA CONTEMPORANEA ESPANOLA, 1970-1990 1 Catálogo de la exposición, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Madrid: Lunwerg.

CAPÍTULOS DE LIBRO

Elorza Ibáñez de Gauna, C., Cavia Pardo, B. (2019), “Situadas en la distancia” en VV.AA., Suturak. Cerca a lo próximo, Donostia/San Sebastián: San Telmo Museoa. ISBN: 978-84-949957-0-5.

Elorza Ibáñez de Gauna, C., (2017) “A modo de presentación” en VV.AA., Intersticios. Estibaliz Sádaba Murguía. ISBN: 978-84-617-6848-6. http://hdl.handle.net/10810/32831

Elorza Ibáñez de Gauna, C., (2014) “Encuentros y memoria. Nosotras, tú y tú o yo y yo” en VV.AA., Biotracks. Saioa Olmo Alonso, Bilbao: IDEATOMICS, ISBN: 978-84-617-0991-5.

Elorza Ibáñez de Gauna, C., (2013) “Sobre arte, mujeres, feminismos y universidad” en VV.AA. (2013) Arte ekoizpen feministak: Ezagutza prozesuak, bisualitateak eta ibilbideak/ Producciones de arte feminista: procesos de conocimiento, visualidades y recorridos, Bilbao: Consonni. ISBN: 978-84-939858-5-1. https://addi.ehu.es/handle/10810/20569

Elorza Ibáñez de Gauna, C. (1998), “De la memoria a la presencia. Entregas y resistencias en el universo tecnológico” en VV.AA., Encuentros Vídeo/Altermedia en Pamplona 1998, Pamplona: Gobierno de Navarra. Departamento de Educación y Cultura.  

Armintxe animazio taldea (Director). (2018). Miraila [Cortometraje de animación].

Atxur animazio taldea (Director). (2017). Areka [Cortometraje de animación]. Kimuak.

Hauazkena taldea (Director). (2018). En la luna [Cortometraje de animación].

Hauazkena taldea (Director). (2020). Ehiza [Cortometraje de animación]. Kimuak.

Inza, M. (2021a). Comunicación disruptiva: Cómo interferir mediante prácticas artísticas tranductivas. En TecnoEntornos. Entornos multidiversos mediados por la innovación tecnológica (pp. 149-158). GKA. https://gkacademics.com/es/book/tecnoentornos-entornos-multidiversos-mediados-por-la-innovacion-tecnologica/

Inza, M. (2021b). Comunicación disruptiva: Cómo interferir mediante prácticas artísticas tranductivas. En Vinculaciones ineludibles: La subversión conmutativa entre el cine y las artes (pp. 131-140). GKA. https://gkacademics.com/es/book/vinculaciones-ineludibles-la-subversion-conmutativa-entre-el-cine-y-las-artes/

Inza, M. (2022a). ¿me ves? En J. L. Llopis, E. Torrecilla, & I. Covaleda (Eds.), El grito sublime (pp. 95-96). LAPASSA.

Inza, M. (2022b). Una pistola que no dispara, una flor de plástico y la torre de Shenzhen. El fake objeto como nueva categoría en la producción de copias. RADAR 2022 Congreso Internacional de Investigación Transversal desde las Artes, 350-353. https://doi.org/10.25145/c.RADAR.2022.01

Inza, M., & Astorkia, J. (2022). Así no se hace: Imágenes aberrantes y el pensamiento analodigital. En Del buen errar(pp. 136-147). Error es bien. https://secretaria.uvigo.gal/uv/web/publicaciones/public/show/379

ARTÍCULOS

Iraguen, O. (2018) “ZIberfeminismoa. Identitatea (bir)sortzen, errealitatea (des)itxuratzen” en Eusko ikaskuntza.

Iraguen, O. (2017) “Ziberfeminismoa: politika identitarioen berregite eta desegitea” en Revista de investigación en Arte contemporáneo AusArt.

Iraguen, O. (2016) “Aceleración. El (buen) uso de la lupa” en Revista de investigación en Arte contemporáneo AusArt.

CAPÍTULOS DE LIBRO

Iraguen, O. (2019) “Arte electrónico en el País Vasco” en VideoArte. Recorridos por la creación videográfica en el País Vasco. Servicio editorial EHU/UPV.

Iraguen, O. (2016 ) “Barrutik kanpora” en Memoriarako artea.

Iraguen, O. (2016 ) “Trintxeretan” en Josu Zubiaurreren lana.

LIBROS

Mantzisidor Uria, J. (2014) “Praktika kontzeptual eta performatiboak free inprovisation eszenan”, UEU-Udako Euskal Unibertsitatea (978-84-8438-517-2)

CAPÍTULOS EN LIBROS

Mantzisidor Uria, J. (2008) “Zuhaitza buruz behera” en Atzotik etzira. XII Jardunaldiak. Mendebalde-BBK (978-84-931882-8-3)

Mantzisidor Uria, J. (2011) “Ertzak” en Hamar Urtez Ertz.2000-2009, Ertz. Berako Udala (SS-271-2011)

Mantzisidor Uria, J. (2021) “Zenbait Partitura” en Partiturak/s. Txaranga Urretabizkaia. Popurrit /Belleza Infinita (978-84-946900-5-1)

ARTÍCULOS EN REVISTAS

Mantzisidor Uria, J. (2011) “Reflexiones sobre a autonomía de los estudiantes” en Procesos de creación: Laboratorio 2, VOLUMEN: 01, PAGS: 31-35. EHU Argitalpenak (978-84-9860-786-4)

Mantzisidor Uria, J. (2015) “Eskriba eseria: entzute aktiboa musika inprobisatu librean” en Ausart Journal for Research In Art.3. REVISTA: Eremuak. VOLUMEN:02 PAGS: 38-46. Departamento de Educación, Política Lingüística y Cultural del Gobierno Vasco (2444-6319)

Mantzisidor Uria, J. (2020) “Txaranga Urretabizkaia”. Eremuak, VOLUMEN:07, PAGS: 73-80. Departamento de Educación, Política Lingüística y Cultural del Gobierno Vasco (2444-6319)

Mantzisidor Uria, J. (2021) “Dabilen herria: Musika mugimenduan”. Ausart Journal for Research In Art.9, VOLUMEN: 1, PAGS: 25-44. EHU Argitalpenak (ISSN 2340-8510)  

Mantzisidor Uria, J. (2021) “Edukia, forma eta ahanztura”. Ausart Journal for Research In Art 9 (2), VOLUMEN: 2, PAGS: 65-74. EHU Argitalpenak (ISSN 2340-8510)

Jimenez, R., Ruiz de Arbulo, P. Sanchez Fuentes, F. y Martínez López J. (2023). “Towards Financial Sustainability of Rural Water Supply Systems in the Democratic Republic of the Congo by Increasing the Willingness to Pay o Fusers”.DYNA Industria e Ingeniería. 98, pp. 1 – 15. ISSN 1989-1490

Cancio, A. y Martínez López, J. (2022). “Led argiztapenari buruzko hausnarketa artean: Dario Urzayk sortutako Behatzailearen sabela (Arreta-atalasea) (Afterimages) (2011) artelanaren zaharberritze-prozesuaren azterketa eta honek eragindako ikerketa- eta sorkuntza-prozesua”. AusArt Journal for Research in Art. 9, pp. 127 – 142.ISSN 2340-8510 DOI: https://doi.org/10.1387/ausart.23111

Martínez López, J. (2022). “Experiencias de precariedad y acción colectiva: Art Worker Rights”. Paraíso suspendido. Derivas de la producción y la recepción en el sistema del arte contemporáneo. pp. 52 – 56. Leioa (España): Universidad del País Vasco-Euskal Herriko Unibertsitateaa, 01/11/2022. ISBN 978-84-1319-443-1

Elorza, C. y Martínez López, J. (2020). “Fragmentos de un debate”. En riesgo (Diagnósticos, propuestas y luchas en torno a la precariedad y el arte contemporáneo).pp. 11 – 22. MADRID (España): DYCKINSON, 01/09/2020. ISBN 9788413770918

Martínez López, J. y Cancio, A. (2020). “La eficacia estética del arte en los límites de la teoría económica del procomún”. En riesgo (Diagnóstico, propuesta y luchas en torno a la precariedad del arte contemporáneo). pp. 35 – 42. MADRID (España): DYCKINSON, ISBN 9788413770918

Cancio, A. y Martínez López, J. (2018). “Emerging contemporary artists: a comparative study of Ertibil Bizkaia and Arteshop Bilbao”. AusArt Journal for Research in Art. 5, pp. 9 – 26. ISSN 2340-8510

Elorza, C., Martínez, J. y Claramonte J. (2018) coordinadores del Vol. 19: “Condición precaria y Arte”. Arte y Políticas de Identidad (Diciembre, 2018). ISSN 1889-979X (https://revistas.um.es/reapi/issue/view/17411) (último acceso 15/07/2019)

Cancio, A. y Martínez López, J. (2017). “Precariousness and the artist: The Spanish Case”. IZVESTIYA-Journal of Varna University of Economics. 61, pp. 236 – 251. (Bulgaria). ISSN 2367-6361

Martínez López, J. y Zubiri I. (2014). “Los multiplicadores de la política fiscal en España”. Papeles de Economía Española Nº 139, pp. 174 – 198. ISSN 0210-9107

Martínez López, J. (2001). “Una panorámica de los estudios de incidencia en España”. Hacienda Publica Española. pp. 83 – 168. (España): 01/06/2001. ISSN 0210-1173

Miranda de Almeida, C. (2022). Arte colaborativo para la transformación social. En Ana Aliende Urtasun, A.; Castelló-Cogollos, R.; Llopis G., R. (Ed.). En La sociedad colaborativa. Los impactos de la acción colectiva en la sociedad contemporánea (pp. 289-314). Madrid: CIS. Centro de Investigaciones Sociológicas. Q2 (SIP 2018)

Miranda de Almeida, C.; Tejerina, B. (2020). El tercer espacio del arte. En Elorza, C.; Ayerbe, N. (Ed.)  En riesgo. Diagnósticos, propuestas y luchas en torno a la precariedad del arte contemporáneo (pp. 161-173). Madrid: Dykinson, SL. Q1. BASE: Ranking SPI – 2018. POSICION: 13 de 100. ICEE: 456. CUARTIL: Primer (Q1)

Tejerina, B.; Miranda de Almeida, C.; Perugorría I. (eds) (2019). Sharing Society. The Impact of Collaborative Collective Actions in the Transformation of Contemporary Societies. Leioa: UPV/EHU.

Tejerina, B.; Miranda de Almeida, C. (2018). Identité, espace local et mondialisation; émergence de la société collaborative. Revue internationale d’études en langues modernes appliquées, V: 2, special issue, 9-20.

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Miranda de Almeida, C. (2017). From Smart to Empathic and Integrative Hybrid Design. En Shapiro, A.; Digel, M.; Wachendorff, I. (Ed.) Transdisziplinäre Gestaltung, Essays der Folkwang Universität der Künste (pp. 197-205). Viena: Passagen Verlag Austria.

Miranda de Almeida, C. (2016). Art: A First-Person Science. Cybernetics & Human Knowing. A Journal of Second-order Cybernetics, Autopoiesis & Cyber-Semiotics, Vol. 23, nº 4, 25-44.

Choinière, I.; Miranda de Almeida, C.; Nóbrega, C. A.; Fragoso, M. L. (2015). Moist Art Theories. Technoetic Arts: a Journal of Speculative Research, a Journal of Speculative Research, V. 13, nº1 y 2, 1-217. Scopus Q2.

Miranda de Almeida, C. (2015). The World in my Body, the Other; in my Soul. Living at Risk in a Moistmedia Art Ecology. Technoethic Arts on Moist Art Theories [Living at risk (Part I); and Field and flow: Netting the nature of Nature (Part II)], V. 13, nº1 y 2, 67-83. Scopus Q2.

de Kerckhove, D; Miranda de Almeida, C. (eds.) (2014) The Point of Being. Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publisher. Indicios de calidad: 16 + 7 = 23 citas Google Academics.

RESEÑAS:

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– Miranda de Almeida, C. (2013). What is a Digital Persona? Technoetic Arts Intellect Journal, V.: 3, nº: 11, 277-287. Scopus Q4

Sánchez, I. 2021. La problemática de la conservación de obras contemporáneas de carácter inmaterial, instalativo y tecnológico. Revista AUSART.VOL. 9 NÚM. 2. UPV-EHU.

Sánchez, I. 2020. Tipificación y práctica de obras artísticas fundamentadas en la luz de carácter ambiental. (Tesis Doctoral). Universidad del País Vasco. UPV-EHU

Sánchez, I. 2019. La luz como disciplina artística. Revista TREPANOS.Capítulo 0; Luz. Ateneo Guipuzcoano.

Sánchez, I. 2018. Luz Materializada. Investigación artística basada en la

práctica. Jornadas laSIA 2018: Comunicaciones. Ediciones laSIA. UPV-EHU. /2018

Ozanne, E. y Cancio Ferruz, A. (2020) «EL ARTE CONTEMPORÁNEO Y LAS HUMANIDADES DIGITALES: sinergias y tensiones» en El devenir de las civilizaciones: interacciones entre el entorno humano, natural y cultural. Madrid: Dykinson

Elorza Ibáñez de Gauna, C. y Ozanne, E. (2020) «Otras vidas, otros valores, otros sueños son posibles» in Elorza Ibáñez de Gauna, C. y Ayerbe, N. (dir.) En riesgo. Diagnósticos, propuestas y luchas en torno a la precariedad del arte contemporáneo, Madrid: Dykinson

LIBROS

Vega, N. (2016): “Participación con imágenes de Elbis Rever y Nefertitis” en el libro Zarata Fest Book de Miguel A. García, p.p. 96, 97, 118, 119 y 215, Bilbao.

Vega, N. (2007) Colaboradora en el libro CT de Iñigo Cabo.

ARTÍCULOS

Vega, N. (2016) “El poder de lo inútil: las tecnologías blandas y las bellas artes” en Revista para la investigación en arte AUSART, Vol.4 Nº2. Prácticas artísticas, tecnologías blandas y maquinarias sociales. pp. 195-205.

Vega, N. (2013) “Jon Mikel Euba: Relaciones entre acción y documento” en Revista internacional portuguesa: ESTÚDIO Nº7 (2013), pp. 58-63.

CATÁLOGOS

Vega, N. (2010) Participación en el catálogo “Love me Tender” para exposición mismo título, UPV/EHU.

Vega, N. (2006) Colaboradora y participante en el catálogo de la “19 Exposición Audiovisual” de la Facultad de Bellas Artes,  UPV/EHU.

Artículos:

De la Villa, L. (2018). Correlato de la figura del observador. Estatuto del mundo en sus  fundamentos imaginarios. Aniav. Revista de investigación en artes visuales, (4), 107-122. https://doi.org/10.4995/aniav.2019.10093

De la Villa, L.(2018). Ikertzailea-artista versus behatzailea-gizabanakoa. ikus eremua erakusgai. Investigación artística basada en la práctica. Jornadas laSia 2018: comunicaciones. Bilbao: laSIA, 107-111.

De la Villa, L. (2012). Lo visual como construcción. Gaiak, Euskonews. ISSN: 1139-3629

https://www.euskonews.eus/0634zbk/gaia63401es.html

Actas de congresos:

De la Villa, L. (2022). Introducción de los ODS en la asignatura Proyectos I del grado en Creación y Diseño. Una experiencia de innovación educativa dentro del proyecto I KDI321-11. Actas de CIHUM. Primer Macrocongreso Internacional de Ciencias y Humanidades Horizonte 2030. Ed. Dykinson. 19-50.

De la Villa, L. (2019). Una vía hacia lo real. Libro de Actas. IV Congreso Internacional en Artes Visuales:Imagen [N] Visible. ANIAV, Universidad Politécnica de Valencia, ANIAV, 205-213. http://dx.doi.org/10.4995/ANIAV.2019.10540.

De la Villa, L. (2015) Aproximación a la figura del observador como forma específica de memoria. Libro de Actas. II Congreso Internacional en Artes Visuales: Real /Virtual, ANIAV Asociación Nacional de Investigación en Artes Visuales, 210-217. http:// dx.doi.org/10.4995ANIAV.2015.1172

Textos para catálogos:

De la Villa, L. (2011). Caminar con la imagen. Viaje e isla. Iker Serrano, Bilbao: Fundación BilbaoArte Fundazioa, 2011 (cat. exp.), 20-23.

Capítulos de libro:

De la Villa, L. (2007). Lo visual como construcción. Desarrollo de un modelo pictórico de representación de la imagen. Práctica y teoría de la pintura-Praktica eta teoria pintura. Dep. de Pintura, Bilbao: UPV/EHU – Servicio Editorial, 171-180.

Libros y catálogos:

De la Villa, L. (2015). Sueño del observador. Lourdes de la Villa Liso, Bilbao: Lourdes de la Villa. Patrocinio: Dep. de Educación, Política lingüística y Cultura del Gobierno Vasco. 

De la Villa, L. (2011).Secuencia imaginada. Lourdes de la Villa Liso, Bilbao: Fundación BilbaoArte Fundazioa (cat. exp.).